Ziel des Projektes ist es, Kindern auf interaktive Weise Musik zu präsentieren, indem sie Konzertstücke anhören und sich gemeinsam mit den Darstellern aktiv beteiligen. Wir werden versuchen, den Kindern einige grundlegende Konzepte der Musik durch Zuhören, Analyse und einige musikalische Aktivitäten näher zubringen, indem wir verschiedene Stücke nach Land, Stil, Trend, Dynamik und Rhythmus präsentieren. Sie werden angeleitet, dynamische Unterschiede zu erkennen und durch Körperbewegungenzu interagieren; Dur- und moll- Melodie zu erkennen, die Rhythmen der vorgespielten Kompositionen zu wiederholen und mit komplementären Rhythmen mit der Musik zu interagieren, mit anderen Instrumenten die Musiker begleiten u.v.m.

Weitere Ziele des Projekts sind:

• Durch das Live-Zuhörenerleben die Kinder ein Live-Konzert, sie beobachten persönlich die Instrumente und interagieren mit den Musikern.
• Der Moment des Zuhörensentwickelt auch analytische Fähigkeiten.
  
• Durch die Arbeit in einer Gruppe lernt das Kind, mit anderen zusammenzuarbeiten und aufeinander zu hören, und verbessert dadurch seine sozialen Fähigkeiten.
  
• Entdeckung der musikalischen AusdrucksmöglichkeitenderStimmeund des Körpers
• Entdeckung der unterschiedlichen Musikinstrumente durch das Hörenunddas Spielen

... und vieles mehr!

Wie ein Kind zeichnen, lesen und schreiben lernt - so kann es wirklich in wenigen Schritten auch Musik schreiben lernen.

Der Workshop für „Musik (er)finden, improvisieren und komponieren“ möchte die Kinder auf das Musik-Kreieren einstimmen, durch konventionelle (das musikalische Alphabet, das wir alle schon kennen) und/oder unkonventionelle Musiksprache (grafische Symbole, Buchstaben, Zeichen, Formen, Gesten und vieles mehr). Die musikalische Improvisation ist die erste spontane und erforschende Annäherung an die Musik- und/oder Instrumentalsprache. Durch die Improvisation wird Musik kreiert, ohne musikalische Kenntnisse haben zu müssen. Die Komposition bringt dieses erste improvisatorische Ergebnis in die Struktur und Organisation des musikalischen Materials. Durch diesen Workshop wird das Kind natürlich auch die Elemente der musikalischen Sprachen (Dynamik, Klangfarben, Tonhöhe, Rhythmus u.a.) tiefer lernen.

Weitere Ziele des Projekts sind:

• Entwicklung der analytischen Fähigkeiten.
  
• Persönliche Erfahrung mit den Instrumenten durch eigenes Improvisieren und Ausprobieren.
• Entwicklung der kreativen Fähigkeiten.

• Durch die Arbeit in einer Gruppe lernt das Kind, mit anderen zusammenzuarbeiten und aufeinander zu hören, und verbessert dadurch seine sozialen Fähigkeiten.

• Förderung der Kreativität.

... und vieles mehr!

Seit der Kindheit hat jeder von uns gelernt, sich während der Schul-Karriere in eine kleine Gruppe zu integrieren und Teil dieser Gruppe zu sein. Unsere Ensemble-Musikprojekte haben das Ziel, die Schüler musikalisch zu verbinden und zum gemeinsamen Musizieren zu motivieren. Zusammenspielen entwickelt die Musikalität, potenziert das musikalische Verstehen, verbessert die individuelle Technik und erhöht die Sozialisierung zwischen den Kindern. Außerdem ist es interessant und macht Spaß. Wenn in einer Gruppe Instrumente von unterschiedlichen Musik-Familien dabei sind, lernen die Kinder auch den Unterschied zwischen den Instrumenten kennen: Was bedeutet „Klangfarbe“ und welche Musik kann man mit unterschiedlichen Instrumenten erzeugen. Das Spielen gemeinsam mit den anderen ist eine Erfahrung, die man nicht verlieren muss!

Während des Projekts werden Musikstücke unterschiedlicher Stile präsentiert, einstudiert und gespielt. Die Noten werden von den Lehrernfür die Instrumente und für die verschiedenen Niveaus der Kinder selbst arrangiert.